音樂的世界里，總有一些人認為HiFi和器材發燒是毫無意義的，他們認為音樂的核心在于音樂本身，而非音響設備。在他們看來，只要能清晰地聽到每個音符，那么音響設備的好壞并不重要。過于追求聲音的逼真效果，在他們看來，是一種舍本逐末的行為，甚至可能陷入一種走火入魔的狀態。
然而，對于許多音樂愛好者來說，器材和聲音的品質是他們追求音樂體驗的重要部分。他們深知，好的音響設備能夠更好地展現音樂的細節和情感，讓聽者能夠更深入地理解和感受音樂。對于他們來說，追求HiFi和器材并不是對音樂的褻瀆，而是一種對音樂的熱愛和追求。
確實，這種觀點是有待商榷的。對于熱愛音樂的人來說，追求更好的音響效果和音質是有其深遠意義的。
首先，好的聲音不僅僅是技術參數的體現，更是美感的傳達。它像一幅美麗的畫作或一道美味佳肴一樣，能夠觸動人的感官，帶給人美的享受。耳朵同樣需要美的滋養，而好的音響設備就是提供這種滋養的工具。
其次，追求更好的音質也是對音樂創作者的尊重。音樂家們為了傳達他們的藝術愿景，會不斷地對音樂進行細致的雕琢和打磨。作為聽眾，我們通過優質的音響設備來還原和呈現音樂原本的細節和情感，更能體會音樂家們的心血和藝術匠心。
越是好的音響器材，能夠提供更豐富的信息，更準確的還原，能幫助人更投入地欣賞音樂。愛樂人應根據自己的經濟情況，盡可能升級器材。
80年代，筆者學習古典吉他的時候，結交了一批琴友。我們經常在一起切磋琴藝，當然也免不了對各位吉他大師品頭論足。記得當時我們對約翰威廉斯（不是那個給星球大戰作曲的約翰威廉斯）的評價是：技巧很強，音色比較粗糙，聲音干硬。若干年后，我有了稍微像樣一點的音響，也買到了威廉斯的一些唱片，才明白一個道理：
千萬不要用收音機和廉價錄音機來評價一位演奏家的音色！
很多人不喜歡小提琴，認為那個聲音尖銳吵鬧，猶如殺雞。其實是小提琴對琴技要求極高，也是對音響器材的最高考驗，通常回放都難以令人滿意。但是，在高級的系統和現場，再加上真正的大師，那種感受是完全不一樣的。
還有，音樂本質上是層次織體非常豐富的藝術。不要說古典音樂極其復雜的多聲部復調和聲，就是簡單通俗的流行音樂里，一般都有的那個電貝司，低頻下潛極深， 給樂曲提供強大的支撐，同時具有迷人的質感和色彩，差一點的音響器材都表現不好，有的聲音甚至聽不到，當然也就損害了音樂的表現力。
我一直認為，沒有好音樂的影視不能稱為神作。我截了《權力的游戲》一段其中最喜歡的音樂。瓊恩·雪諾與女野人爬上了長城，他們目瞪口呆地看著長城以南的美景。
這個主旋律之上的美妙的弦樂音型，如歌如慕，似伴奏又似對位，十分微弱，要用好一點的音響器材才能完整清晰地聽出來。所以，音樂欣賞能力提升到了一定檔次之后，欣賞器材本身就變得越來越重要了。
耳朵與眼睛一樣重要，音質與畫質一樣重要。任何感官都值得尊重，值得呵護，值得投資、開發、喚醒和培養。
對音樂的興趣越來越高漲，在強大硬件的支撐下，我過去“聽膩”、“厭倦”、“麻木”的音樂，無論是大雅還是大俗的，很多都煥然一新，在我面前再度展現了迷人的姿態，甚至呈現出從前在低級硬件下根本無法想象的巨大魅力。要知道，音樂并不是一個什么抽象的東西，它恰恰存在于細節、色彩、線條、音場、動態、氣勢這些很多人往往只與“發燒”連在一起的要素中。
音樂就是細節、色彩、線條、音場、動態、氣勢等等的總和。在音樂欣賞的初級階段，良好的器材能刺激初入門者對音樂的興趣。
在音樂欣賞的中級階段，良好的器材能更好地把音樂中那些閃光點展示給欣賞者，使他們得到更大的快感，也加深他們的理解。
在音樂欣賞的高級階段，良好的器材與良好的音樂水乳交融，你中有我，我中有你，密不可分。
（圖文轉自：嚴鋒老師，略作修改。感謝作者分享）
人有幾樣東西不能碰，有人說是“黃賭毒”，也有人說是音響單反，也有人說古玩字畫，而我到是覺得如果一個人有足夠的理智，或者說是自控能力，那么他即便是玩這些（犯法的事不能碰），也不會沉迷，就像是我對玩音響的理解一樣——小燒怡情、大燒傷錢！
這幾年我從一個音響菜鳥，成為一個對音樂和音響有一定心得和鑒賞能力的老鳥，從美聲LX2，再到KEF code2，到現在的天弦UE，雖然都不是什么昂貴的器材，但卻讓對音響和發燒有了全新的認識，而在這個壇子里面得到過很多DX的幫助，一直想在論壇上寫點什么，奈何一直懶，拖到現在，是時候交一份功課，一來可以給像我當初一樣的菜鳥一些意見，二來算是給自己一個總結吧！
小燒上路
交學費，迷信“國外大牌”
當決定買第一套HIFI音響的時候，真的覺得這很瘋狂，一是自己離發燒很遠，二是自己還是白紙一張，也不知道買什么樣的音箱好，但聽周邊的人都說，要買大牌，要買國外貨，我對此深信不疑，覺得國外大牌箱子，那肯定好啊，經過一翻考察，拖人花了五千大洋買了美聲LX2書架箱，功放是朋友器材升級后，淘汰下來的建伍ka99，直接送我了，算是完成了HIFI的第一步，心里忒美！
也沒對比聽過其他的HIFI器材，開始的時候也聽不出來有多好，感覺是挺帶勁的，后來泡論壇時間長了，看大家曬的器材，所說的什么脫箱感、空間感之類的東西怎么感覺不到呢，莫非是器材的問題？還是我這套系統有什么問題，于是乎網上惡補HIFI知識。。。泡論壇，看音響雜志，去音響展，看看到底是哪的問題。
最終綜合起來考慮有可能是功放和音源的問題。于是跟朋友借了他的斯巴克 265 Ai合并級功放和Dantax CD試了下效果，仔細聽了下趙鵬、蔡琴等幾首歌，發現沒什么太大的區別，第一次有點對“國外大牌”產生了懷疑，于是網上搜了搜，原來美聲這個品牌已經被國內某公司收購，生產也都在國內了。。。這莫非就說傳說中的“假洋鬼子”....看來得換換音箱了！
默默低燒
矢志不移，苦心人天不負
雖然被“假洋鬼子”傷害，但我內心還是覺得要國外貨就是好，只要買到正宗的大牌，音質一定會好的，但買什么品牌的音響心里還是沒譜，慢慢碰。。這個美聲的箱子就天湊合聽，直到有天一個音響群里面出KEF coad9落地，好奇我就在網上搜了下這個箱子，屬于KEF非常經典的一個系列，兩路兩單元結構，高頻亮而不毛，中頻帶有英國傳統的甜味，低頻恰到好處，最關鍵是價格不貴，正適合我這樣預算不高的人。跟那些價格高高在上的國外大牌比，這簡直就是我的福音了，決定就是他了，但二手的我就不考慮了，在好的東西也不碰二手貨。。。你們都懂的！
可我們這里也沒有KEF的店，只好在網上花了八千多大洋買了一對，還真別說，coad9 這箱子聽感是要比我這個lX2 好聽不少，起碼聽人聲的時候，結像要強一些，聲音厚實了不少，低頻也不錯。放上梁祝小提琴，聲音不硬，聽著有些含蓄，珠圓玉潤的感覺，也許這就是英國聲的那種甜吧！總體聽著還是很滿意，覺得自己買到了對的箱子！
燒在路上
顛覆自己發燒觀的一次體驗
我是一個比較戀舊的人，盡管美聲lx2效果不盡人意，但我也沒處理掉，畢竟是我的第一套HIFI音箱，偶爾還是會聽聽，而且還有一定的紀念意義，而coad9聽的比較多，隨著時間的推移，自己對HIFI也慢慢有了更深入的了解，但顛覆我的HIFI觀念確實從朋友家一次體驗之后。。。
要說沒有對比就沒有傷害，我朋友的音響是BT-AUDIO AB 書架箱、TANKE X6膽機，音源是愛國者105播放器，加上線材之類的全套下來才三千多，但聲音確著實讓我驚訝，真的不敢相信這是三千多器材出來的聲音，要說我的coad9聲音也不錯，音色溫暖偏甜，細節也比較豐富，定位感也很清晰，低頻的彈性也很好，又是落地箱，氣勢也夠足，可聽了我朋友這套小AB書架，我才知道，感覺自己落后了一個時代，聲音方面柔和甜美，比coad9還要好，各個細節、空間感、音場都要更強，僅僅是在低頻的爆發力上比我的coad9稍弱，這簡直不可思議，而且一問朋友這竟然是國產的音箱，讓我感嘆國產的音箱竟然發展到如此地步，說實話，這時候我心有些動搖了，音箱不分國內，國外，所謂的名牌，也只是宣傳的好，并不見得沒聽過的品牌就一定差！
高燒不退
HIFI是一場修行
對于發燒我一直是比較理性的，既然是玩，就要量力而行，但聽了朋友這套器材之后，給了我很大的啟發，HIFI這個圈子太小了，很多好的器材根本沒有聽過，介紹都很少，深埋于民間....
跟朋友交流后知道他的這套器材就是在咱們論壇這里買的，這才知道原來還有這樣的一個地方討論HIFI、討論音響，在這之后，一有時間就泡論壇里面翻帖子，看大家曬的器材和評論，同時研究自己下一步器材升級的路線，而這個時候的我已經不在迷戀國外大牌了，特別是現在音響圈里國外大牌的器材性價比不高，效果好的，價格居高不下，而一些便宜的箱子，也是為了迎合國內市場出的，效果差強人意，很多剛入門的兄弟，很容易一頭載進去，迷信國外大牌，而自己又了解不多，以為買到好的箱子，但不知道卻是坐井觀天了。也是通過這段時間在論壇里面學習，最終確定入手比AB高出一檔的天弦ue 書架箱。
收貨后與我的coad9對比聽，人聲方面UE的聲音真實準確，還原的非常到位，中頻飽滿，而coad9在人聲方面有些薄，聽感沒有UE那么圓潤，古典方面UE的音場開闊，很難想象這是書架箱，定位也要比coad9更精準，現場感更強烈，又試了一些輕音樂和民樂，UE的整體在音場和定位，細節三頻段都要比我的coad9好，真的是時代不一樣了，音響發展的也很快，在拿以前老的東西跟現在的比，恐怕都過時了。。。
燒路進階
該花錢的地方，要舍得花錢
聽了一段時間的UE，感覺還沒有把UE的潛力都發揮出來，主要是以前的功放和音源都太老了，而這段時間的學習也知道這部分錢不能再省了，下決心把老的音源和功放全換掉，升級了天逸AD86 pro合并式功放，天逸TY20 CD機，以及天逸 TY-i30 解碼器。
這下子UE的效果又有改善，小提琴的松香味更明顯了，鋼琴鍵的敲擊也清晰了，聽人聲的時候細節更為突出，尤其是中高頻，更抓耳，而且久聽不累。在想想這錢花的值。。。
燒路漫漫
吾將上下而求索
盡管折騰了不少器材，但始終在我承受的范圍內，從開始入門的莽莽撞撞，交夠學費，到現在對器材如數家珍，有自己的想法，知道自己想要的是什么，這也是我的樂趣！而這些年的經歷對于發燒的認識也有自己的心得。
1.不要唯器材論，過分的追求器材，追求完美，“役于物”，反而容易失卻平常心。玩音響嘛，不能被音響玩啊。一句老話：玩得開心就好！
2.認清自己，一定要知道自己想要的是什么，不要盲目的聽從別人，發燒這個東西是沒有公式、定理的，適合自己的才是最好的。
3.知足常樂，人生有兩大痛苦來源，一是得不到，二是得到了。即使今天我得到了所有心目中的理想器材，明天依然又會有新的目標。貪、嗔、癡，乃人生痛苦的來源。其中，尤以貪為首啊。還不如真的讓浮躁的心靜下來，清茶一杯，CD數張，寵辱不驚，看庭前花開花謝，去留隨意，望天上云卷云舒。
響發燒友一入門就會遭遇“三大件”的概念。這個“三大件”絕對是ABC。音源、放大器、終端播放設備。終端播放設備不外乎喇叭或耳機。放大器，推喇叭的是“功放”或者就叫“放大器”，推耳機的是“耳機放大器”“耳放”或者叫“耳擴”。至于“音源”，是變化形式最多的，以下清單上的設備都可以是音源：手機、電腦（平板、筆記本、臺機）、電腦獨立聲卡、各類解碼器（DAC）、CD機、各類隨身播放器、黑膠LP唱盤、磁帶播放機。
喇叭系統中的放大器環節，在高檔系統里，往往還分為前級放大器（Pre-amp）和后級放大器（Power Amp）這兩個獨立環節。前級放大器負責輸入選擇切換（如果主人有幾個音源）、音量控制，后級放大器是個純出力氣的家伙，除了電源開關之外，幾乎沒有什么功能按鍵。分出前級和后級的好處是屏蔽了兩部分電路間的干擾，可以做到更高的聲音品質。在hi-fi里有一個普遍原則——把某個環節獨立出來，裝入一個獨立的機箱，由獨立的變壓器供電，往往能取得更佳的品質——高檔系統中的放大器分為前級和后級就是因為這個原則在起作用。中低檔系統中的放大器環節往往就是一臺機器，有時也稱之為“合并放大器”，英文叫Integrated Amp。合并放大器也有高檔的，賣到幾萬元，聲音也能很好，功率也能較大。嫌機器太多麻煩的人，通常會選擇合并放大器，因為和前級+后級的方案相比，少用一根電源線、少用一對信號線（連接前級和后級的），器材少一件。
耳機放大器全部都是合并式的，沒有再細分出前級耳放、后級耳放的。這是因為耳機放大器的輸出功率都很小，一般就幾百毫瓦到1-2瓦——99%的耳機就只需要這些功率——線路也大多很簡單，沒有必要再把功率放大部分獨立出來了。
一套音響系統一般有“三大件”，這就象交響曲一般有四個樂章。但是并不都是四個樂章的，貝多芬的“田園交響曲”有5個樂章，西貝柳斯的第7交響曲從頭貫穿到尾是一個連續演奏的長樂章，這些都是“變種”。音響系統也是這樣，存在變種形式，所以我這里先說說常見的變種。
一個主要的變種方式是，音源和放大器，或者放大器和喇叭，融合于一體了。
如果三個都融合于一體了，其實也很常見的。。。筆記本電腦其實就是啊，手機也是啊。開啟筆記本電腦的揚聲器、手機的揚聲器聽音樂，就得到了“三位一體”。當然那效果。。。。現實中并不存在音質太好的“三件合一機”。
音源和耳放融合為一體，非常多見。如果音源上帶有耳機輸出口，那就是音源和耳放結合了，可以直推耳機。隨身播放器、音樂手機，100%都會有耳機口，天生就是一個音源+耳放的合體。現在帶耳機輸出口的解碼器（DAC）也在逐漸增多。為什么？因為用耳機聽音的人很多，一臺CD音源或解碼器如果帶了耳機口，就可以很方便地插耳機聆聽，是一個十分實用的功能。有一種產品叫“解碼耳放”，最近非常流行，也屬于“音源和耳放融合”的實例，大致的使用方式就是：前面接一臺電腦（也可以接CD機或隨身設備），然后插上耳機就能獲得不錯音質。
所謂“解碼耳放”和“帶耳機口的解碼器”有什么分別嗎？我覺得有一個細微的差別：如果是叫“解碼耳放”，耳放部分一般是經過認真設計的，有一定的驅動力和素質，而“帶耳機口的解碼器”很可能只是添加了一個附加功能，耳機口里面只是簡單的一片運放，只求能響。當然也不能一概而論，有些解碼器沒有自稱“解碼耳放”，但實際上耳機口也做得不錯。到底一個音源設備的耳機口做得如何？只看參數或廠家宣傳又是沒用的，只有靠實際試聽，用不同檔次的代表性耳機去測試。
耳機發燒友經常談論“直推”的問題，就是指用這種帶耳機口的音源設備來推耳機，而不用獨立的耳放。近年來一個普遍的趨勢是，耳機廠商們把耳機設計得越來越好推，靈敏度越來越高。除了各廠家的無法妥協、體現品牌形象的頂級耳機型號外，越來越多的耳機——我是說頭戴式耳機——靈敏度高到足以用iPhone、iPad、三星手機等主流的智能手機和平板電腦來驅動。就拿2014年新冒出來的一些重要耳機為例，Oppo PM1這副平板振膜的耳機，居然靈敏度高達102分貝，能直插iPhone聆聽了。之前這是不可想象的事情。美國Grado的耳機進行了一次全面改版，加了e后綴，其中經典型號RS1變成了RS1e，靈敏度大大提高，也變身為能直插iPhone欣賞的耳機！ 森海的木饅頭、HD598、拜亞的T50P、T70P、T5P、鐵三角的ES系列，等等，還有那些喇叭廠家做的耳機，KEF、B&W、Focal之類，都是典型的檔次較高、容易驅動的耳機。
說穿了就是，當今時代，一副耳機能否直插在iPhone、iPad、主流智能手機和平板電腦上欣賞音樂，出一個過得去的聲音，是一個“生命線”。過了這條線，那么前途光明，因為有幾億的潛在用戶等著，可能會考慮買你的耳機，如果沒過線，手機推不動，平板推不動，那幾乎就是自絕于人民了。當然自絕于人民的耳機還是有活路的，就是在“發燒友”的圈子里去混。發燒友是唯一一個愿意花錢購買獨立耳機放大器的稀有物種。耳機難推不要緊，只要聲音有特色，能吸引發燒友，發燒友自會買耳放來伺候。但這個市場規模就太小了，是不可能跑量的。所以假如廠家追求的是跑量，那不論上天入地，一定要把耳機搞得好推，能在手機和平板電腦上出效果。
這里我們要注意一個問題，把耳機的靈敏度提高，使之盡量好推，是要付出一些代價的。舉一個也許不太恰當的例子，大嗓門并不都能成為歌唱家。歌唱是一門藝術，極其講究控制，而天生大嗓門只是高分貝而已，往往不知控制為何物。很多高靈敏度、一推就響的耳機，“潛力”并不大。這里解釋一下什么叫“潛力”——潛力就是指，一對喇叭，或一副耳機，在最好的搭配條件下，能達到多好的表現。如果一副耳機，插在普通設備上聽，然后插在高檔的音源+高級的耳機放大器上聽，出來的效果相差不大，那么可以說這副耳機的潛力是不大的，如果一副耳機插在普通設備上聽，和插在高檔的音源+高級的耳放上聽，出來的效果有天壤之別，一個天一個地，那么可以認為耳機是有潛力的。有潛力的耳機，往往內在素質是很強的，只是依賴于前端、依賴于驅動而已。不給它好的音源、好的耳放，它無法出好的聲音。
此類耳機里，最有名氣、也最經常被誤用的，也許是森海塞爾的旗艦HD800。很多初燒買了這副耳機，然后發現它手機推不動、平板推不響、插在電腦上聽，聲音無亮點。怪誰呢？只能怪沒有伺候好這副頂級耳機。象HD800這種萬元級定位于旗艦的耳機，至少需要萬元級別的音源、萬元級別的耳放，才能使它發出“正常合理的聲音”。如果買回來一直插手機、插電腦、插隨身聽，那永遠聽不到它正常的聲音。初燒最容易做的一件事情就是覺得耳機是最重要的，然后頂級耳機咬咬牙買得起，就買了，之后才發覺頂級耳機根本不是他的設備能推出效果的。除了森海HD800外，Grado旗艦PS1000、拜亞動力旗艦T1、Hifiman HE6和HE560等都是這樣的耳機。
一個大致的普遍現象是，那些被設計得十分好推、在iPhone上也能出不錯效果的耳機，往往潛力不大，潛在的素質并不高。不過無所謂，如果用它就是用在iPhone上，那不用擔心它的潛力不大——反正你也用不到它的“潛力”。經常有燒友詢問這樣的問題：我給iPhone配耳機或耳塞，該怎么選？我覺得，給iPhone之類配耳機，如果不考慮造型時尚的因素，只考慮聲音，那么從600元的經典入門發燒耳機Grado SR60到八千多元的Oppo PM1平板耳機，都可以去選。我前面點過名字的那些易推的耳機，都可以選。但要考慮一個因素：你永遠只在iPhone上聽耳機，還是家里另有好的臺式系統？象Oppo PM1和天龍D7100等貴價的高檔耳機，耳機線設計為可以插拔式的，而且包裝里都附帶了2根不同的耳機線，一根粗而長、6.5毫米大插頭，另外一根細而短，3.5毫米小插頭。用iPhone聽的時候，給耳機換上3.5插頭短線，用臺式系統來聽的時候，給耳機換上6.5插頭的粗線。這個設計和想法都是不錯的——買一副耳機，上得廳堂、入得廚房，何樂而不為？象這種耳機可以說是“兩棲”的，也就是說不必專門為iPhone去買一副廉價耳機了，有一副高檔耳機，家里認真發燒也可以，出門插在iPhone上也能聽，豈不是不錯？
總結一下就是，1）如果耳機永遠只在iPhone上聽，那么Grado SR60、鐵三角500-1000元的耳機（如ES500或ES700），這些幾百塊、不超千元的耳機，足夠，沒必要再浪費了。如果是選擇耳塞的話，一樣，我認為找一副幾百塊的耳塞，可以了。有些土豪找一千多、2千的耳塞，Ok，也可以。2）如果主人家里有正兒八經的臺式耳機系統，什么中高檔音源、耳放，都有，但不希望搞出很多耳機來，希望一副耳機家里能用、iPhone也能用，那么可以考慮Denon D7100、Oppo PM1、拜亞動力T5P、Grado RS1e那樣的高級貨色。這些耳機本身素質很好，而且難得的是也足夠易推，可以插在iPhone上欣賞。3）有一些可以說專門為了iPhone之類設備而設計聲音的耳機產品，我個人建議謹慎對待。這些耳機有什么特點？就是根據iPhone之類消費數碼音源而作了“美化”，把聲音搞得比較厚、柔、音色偏暖、解析不高，以便插在智能手機、平板電腦上能出一個容易接受甚至比較好聽的效果。這類“專門調教”的耳機，如果是插在中性的、有一定素質的耳機系統前端上，可能聲音就暴露出問題了，也不好聽了。這類耳機如果賣得太貴的話就不值了。
扯開去說幾句關于蘋果的事情。蘋果確實是在不斷進取的。iPhone 5S手機，其音質和拍攝畫質，都明顯地超越了前代，達到了一個不錯的水準。雖然其音質還不及iPod Classic（簡稱IPC），但也相差不遠了。我個人把iPhone 5S作為一個標桿。這個標桿有一個很實用的具體意義——假如一臺定義為“高音質發燒級隨身播放器”的產品，音質不能明顯地超越5S，那我就認為是不成功的。換言之，如果一臺隨身播放器被廠家作為“發燒級高音質產品”來宣傳，它就必須明顯可聞地超越5S。否則就沒有存在必要了，我會推薦大家買5S，又是智能手機、又能聽音樂，音質還過得去，何必買什么“發燒隨身聽”？騙錢的嘛。最近幾年隨著Hifiman 801、七彩虹C4等所謂“國磚”（國產高音質隨身聽）的成功，出現了一大批大小國磚和“韓磚”（韓國設計制造的隨身播放器），以及日本索尼的ZX1、D100等產品，都以高音質為號召力，盯住發燒友的錢包。我曾經在耳機俱樂部論壇開過一個超級長帖，談論這些“磚”，有興趣的可以去看看。 http://www.headphoneclub.com/thread-151258-1-1.html
下面再說說一類很常見的“音源”——電腦上的耳機口。特別是筆記本電腦，幾乎個個都有耳機口。把耳機插在上面聽，里面的音源其實是電腦的“集成聲卡”或者叫“板載聲卡”，其素質一般都很平庸，絲毫不“發燒”，耳放當然也不會好。不過電腦的耳機口，有些貌似推力很大，表現為耳機插進去，音量開到一半，耳機里的聲音已經震天響了。很多還不懂辨別聲音品質的初燒會覺得這樣就是“耳機口推力很大”。其實不是的。你試試插一副稍微好些的耳機去聽，十有八九會出現聲音轟頭的現象，聽個10分鐘就頭暈腦脹了。其實這個叫什么呢？叫失真大、控制力差。好的耳放則是反過來的，失真小、控制力好。主觀上覺得聲音轟頭、聽不久就頭暈甚至頭痛，這一般是失真大造成的。失真是一些不和諧的、惱人的諧波成分，哪怕比重只有1%，甚至小于1%，已經夠受了。“控制力差”表現在哪里？最明顯的就是低頻沉重、渾濁，象大象跳舞一樣，轟隆隆的，記住這絕不是低頻好、低頻強，而是低頻控制力差的表現。低頻控制力差的實質還是耳放的輸出功率不足，控制不住耳機的振膜。打個很簡單的比方：一個小孩子玩一把沉重的大刀，他力氣不夠，肯定控制不好刀的運動及其慣性，結果就是刀是失控的；一個力士玩這把刀，力氣足夠控制刀的運動，結果就能做到收放自如，完全掌控。當我們聽到轟隆隆很沉重的低頻時，覺得低頻轟頭時，意味著耳機振膜其實已經是“失控”的，也就是前面的耳放根本抓不住它。當我們聽到很深沉、很迅捷、很結實的低頻，收放自如、來去如風的低頻時，說明耳放能控制好耳機的振膜。真正優質的低頻是不會轟頭的。很可惜的是，就我的經驗來說，大多數電腦的耳機口，都輸出功率薄弱、控制力差、失真明顯，所以出來的聲音臟、亂、轟頭，是很常見的現象。現在絕大多數電腦的集成聲卡，也素質平平，沒什么可夸的。這樣的音源、這樣的耳放線路，導致的結果就是筆記本電腦直插耳機，效果悲催是大概率事件。一般而言，其效果還不如iPhone 5S這種手機。手機至少聲音能做到比較“干凈”，而電腦直推出來的效果，連“干凈”兩字也很難做到。
所以，假如以筆記本電腦為“音源”，一般的建議是搞一個USB解碼耳放，也就是通過USB線接到一個外置的解碼耳放，用外置的素質較好的解碼器和耳放來取代悲催的內置聲卡。“USB解碼耳放”現在可以選擇的也不少，有些無需插電，直接利用電腦USB口能輸出的那5V直流電來供電，當然這個方案下解碼耳放的推力會有局限性，有些則大一些，外插220V電，可以獲得更大的推力，素質也一般更強。我曾經介紹過不少這類產品，從USB口取電的，有Graham Slee Bitzie、Centrance DACPort、M2Tech DAC、Meridian Explorer、艾詩MDAC Mini等，插220V電的，有谷津U1、U2、HA2、艾詩MDAC2A、MDAC5A、高登GD-01、Orava UA01等等。這類產品的發達，足以表明這個需求是比較高的。確實，如果還算得上是個發燒友的話，以筆記本電腦為音源，基本都采用了這一方案。
還有一句話，是我記得很多次說給初燒聽過的，這里復述一下：筆記本電腦為音源，純耳放是沒有用的。經常有不懂的人來選擇純耳放，結果問下來是給筆記本電腦配的。他們以為電腦+耳放+耳機就可以了，沒有想過電腦的集成聲卡素質不好，是個不發燒的音源，而且筆記本電腦通常連模擬輸出都沒有，只有耳機口，而從耳機口是不能接出信號到耳放的。這個“不能”不是說不會出聲音，而是說音質不可能好。因此，對于沒有模擬輸出口的筆記本電腦來說，耳放根本派不上用場。即便是有模擬輸出口的臺式電腦聲卡，由于集成聲卡本身素質的局限，仍不可能組建出一套好的耳機系統來。音響三大件搭配的要旨是，三個環節的素質、檔次，最好協調，沒有明顯的短板。耳放和耳機不管有多好，如果音源差，那就不可能出好的聲音。特別是對于耳機系統來說，我以前提過一個傻瓜式的原則： 在一個配置合理的耳機系統中，音源應該最貴，耳放其次，耳機最便宜。至少來說，1）音源不要比耳放便宜很多，至少是和耳放差不多級別、差不多價格的；2）耳放不要比耳機便宜很多，至少是和耳機差不多價格的。
如果對這個問題想了解更多，請參考此文：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4e2a04300102e7qe.html
我以前寫過的另外一篇科普文章“電腦作為Hi-Fi系統的音源”也可以參考看下：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4e2a04300100iluu.html
下面我說說音響三大件結構的另外一種變種形式——放大器和喇叭結合為一體了。這就是所謂的“有源音箱”。注意有個別的耳機內置了耳放線路，也算一種特殊形式，但由于此類耳機極其稀少，尚未形成氣候，所以只提、不深入舉例了。有源音箱卻不是稀少的個例，而是一種已經發展了幾十年、高度成熟的產品門類。雖然有源音箱的品牌、選擇范圍，和hi-fi喇叭相比，還是少得多的，但還是可以數出一些發燒友關注的經典產品——德國B&M/KS Digital、芬蘭Genelec、德國Dynaudio Acoustics、德國Adam、法國Focal，這些都是圈內的名牌。國內現在也有幾家廠家在搞，比如聲薈、聲擎（Audio Engine）。
很多有源音箱采用了內置D類功放的做法。D類功放容易實現小型化、模塊化，而且效率高、輸出功率大，所以非常適合有源音箱。但一些高檔的有源音箱卻依然采用了傳統的AB類功放、分立元件的做法。當然這就是高級產品的做法了。有源音箱在結構上經常采用電子分頻的做法，內置了幾路放大器，分別驅動幾個喇叭單元，而不是通過分頻器，這樣的工作效率其實是更高的。從負面因素說，喇叭單元在放音時必然產生的振動，會對放大器電路造成不利影響；我個人的實際使用經驗是，有源音箱可以做到聲音很好，但聲音風格上往往偏向專業監聽味，音色比較直白，而且質感往往不夠細膩（和同價位的優秀hi-fi音箱相比）。有源音箱這一產品原本在專業上使用很多，比如錄音監聽或廣播監聽，圖的是方便，從調音臺直接接到一對喇叭就可以了。有意思的是近年來發燒友群體中開始使用有源音箱的人在增加。為什么？主要也是圖它的方便。電腦出來，或者電腦+解碼器出來，直接到一對有源喇叭就可以聽音了，整個系統非常簡潔。電腦+解碼器+有源喇叭，可以組成最簡潔的桌面音響系統（Desktop Hi-Fi）。如果解碼器上有耳機口，那么耳機聽音的需求也解決了。
有源喇叭近年來出現的一個新趨勢是無線傳輸信號，也就是說音源到有源喇叭的信號傳輸，不用傳統的信號線，而采用wi-fi、藍牙、2.4GHz等無線方式。這樣做的好處是喇叭的擺位更加自由，可以遠離音源（只要靠近電源插座即可），而且便于布置“多房間系統”（Multi-room System）。什么是多房間系統呢？就是一套有很多房間的大型公寓或別墅里，有一個音樂中心，然后每間房間都有一對喇叭。主人不管是在臥室、書房、客廳、廚房，都可以方便地欣賞音樂。多房間系統要靠傳統的方式布線，非常難，音樂中心要布出很多條信號線來到不同的房間，而依靠無線傳輸，就可以方便地布置了。在別墅很多的國外，這種無線傳輸的有源喇叭，肯定是有市場的。
前面說了三大件結構的兩種最常見變化形式。再回到常規的三大件結構，我前面已經提過的那個“協調原則”是最重要的。三個環節檔次協調、素質相當、風格協調，往往是最好的。不需要有哪個環節鶴立雞群，也不要有一個明顯的短板。耳機系統的三個環節我前面提了一個“傻瓜式原則”，那么喇叭系統呢？其實更復雜一些，爭議也更多，難以用一個傻瓜式的公式來概括。特別是放大器環節的投入問題，爭議很多。有一些資深燒友是主張放大器應該最貴的，堅持要用貴于喇叭、甚至幾倍于喇叭的放大器，認為這樣才能充分駕馭喇叭，發揮出喇叭的全部“潛力”。另有一些發燒友認為喇叭和放大器同樣重要，大致一比一就行，沒必要在放大器上投入過重。這個問題，我以前也在一些文章里提及過，我認為放大器環節的投入，除了喇叭本身的特性之外，還受幾個因素的影響：房間大小、主要聽音類型、主人的聽音口味。聽音空間越大、越是喜歡聽大動態、大編制、大音壓的音樂，那么放大器環節越是需要投入。如果聽音空間不大，主人主要聽中小編制的音樂，不注重大動態和大音壓，那么放大器環節可以不必投入過多。因地制宜、實用為上，不必浪費奢侈或追求極致。當然這只是我個人的看法，反映的是我的性格。
我稍微扯開去一點。我發覺西方的發燒友，往往更注重“實用”，并不怎么追求“把喇叭的潛力都榨出來”，只要搭配出的效果能滿足聽音需求，就Ok了，倒是在國內，不少資深發燒友確實很注重“榨潛力”，動輒建議給喇叭配幾倍價位的放大器，否則就認為“沒推好”。我認為這兩種思路，體現的還是不同的世界觀，是一個“三觀”的問題。我也許世界觀比較西化，更認同西方人的實用觀。如我前面所說，假如聽音空間不是特別大（國內土豪比較不多）、主要聽的音樂不是大編制、大動態，那么完全可以在放大器環節上講一點實用、實際，而不必太在意“潛力榨出了多少”。
傳統上玩喇叭系統的發燒友，主流是用CD機作為音源的，包括CD轉盤+解碼器的組合。但近五六年來，很明顯CD機的用家是越來越少了，大部分新燒都采用了電腦+解碼器，或者新式的流媒體播放器作為音源。我在2008年就意識到CD機日暮黃昏了，寫了這么一篇文字：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4e2a043001009chf.html 現在2014年了，我自己賣hi-fi器材的，我很深切地感受到，現在還買CD機、CD轉盤的，很少了，而且基本都是家里很多藏碟的老燒。新燒一般沒有多少CD碟，因此即便覺得CD機的音質比電腦+解碼器好，也很少有決定跳入這個大坑的。未來出CD機的廠家還會繼續減少，并且即使還做CD機，也會給CD機融入能連接電腦、充當解碼器的用途。單純的、只能播放CD碟的機器，會更少了。我前不久寫過一篇文字講這個趨勢，可以參考讀讀：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4e2a04300102e808.html 再過若干年，可能連CD轉盤機芯的供應都絕了，到時候，如果有廠家堅持繼續做CD機，那么有些部件必須自行加工或特別訂制了，成本會很高。現在很多廠家已經放棄了傳統的CD結構，用DVD-Rom在做CD機，但這一塊變化也是很快的，今后DVD也會消失，藍光可能也會消失，一切碟片形式的記錄媒體都可能消失，到時候DVD-Rom、藍光-Rom的供應也會有耗盡的時候。之后還怎么做CD機呢？所以未來CD機或者徹底消失，或者就作為一個昂貴而服務于小眾的產品而存在，就象現在的黑膠唱片、膠卷攝影沖印服務等。
未來發燒音源這塊，最有發展前途的，當然是流媒體播放設備了。流媒體播放設備泛指一切播放音軌的設備。最近圈內談論較多的艾詩MBox、聲韻Aries、歐博Reference 8都屬于此類。國外的Bladelius Embla、Weiss MAN301、Naim HDX、馬蘭士NA11S1、Aurender也屬于這類。目前聲音好的流媒體播放設備都很貴，國內有便宜的，但聲音都不好。希望未來能出現價格平易、素質仍很好、使用方便、管理音樂方便的流媒體播放器。另外就是解碼器（DAC），在這個數碼音頻的時代里，不管玩什么，解碼器總是很重要的一個音源設備。它前面可以接電腦、可以接隨身設備、可以接CD機、可以接流媒體播放器，等等，一臺優秀的、接口齊全的解碼器，總是一個有用的存在。
（完）